riadu

Zhostovo podnosy: história a funkcie

Zhostovo podnosy: história a funkcie

zapojte sa do diskusie

 
Obsah
  1. História spoločnosti
  2. popis
  3. Rozmanitosť tvarov
  4. Typy výkresov a vzorov
  5. Fázy maľovania

Malá dedinka Zhostovo neďaleko Mytishchi sa stala známou mimo moskovského regiónu (a dokonca aj Ruska) vďaka unikátnej, farebnej, rozpoznateľnej maľbe medzi desiatkami súvisiacich smerov. Zhostovo podnosy - jeden zo symbolov ruského ľudového umenia. Vznikol v 19. storočí, možno ho pochopiť smutný osud mnohých predčasne zmiznutých remesiel, ale Zhostovo maľovanie dodnes žije dodnes.

História spoločnosti

V roku 1825 sa obecní remeselníci Vishnyakovs, nevolníci grófa Sheremetyeva, naučili v továrni, kde pracovali, technológiu lakovania kovových výrobkov a dizajnov papier-mâché. tak v dedinách a dedinách kedysi farnosti Trinity sa objavili dielne, ktoré vyrábali maľované výrobky z natieraného papierového mâché., Existuje ďalšia verzia: miniatúrny Višnyakov, syn majiteľa továrne hlavného mesta, začal slávny obchod.

Zmätok, ktorý vznikol z dôvodu mien, nám neumožňuje s istotou povedať, kto sa stal predchodcom slávnych podnoží Zhostovo. Ale v umení existuje koncept, ktorý možno nazvať "zrením kreativity". Vo farnosti Trinity, vo viacerých osadách, vznikla atmosféra, ktorá viedla k jedinečnému tvorivému smeru. A už nie je tak dôležité, kto bol prvý: Višňakovskí bratia, ktorí sa kúpili do voľnej prírody, alebo miniaturista s rovnakým priezviskom.

Zhostovo remeslo je zaujímavé, pretože majstri nemali vzorky, písali podľa predstavivosti, improvizačných. Za touto improvizáciou však stálo jasné pochopenie pravidiel a zdokonalenej techniky. Vo férovosti treba povedať, že motívy maľovania podnosov boli zhotovené majstrami Zhostova z umelcov značky Tagil. Tagil rybolov je o storočie starší ako Zhostovo a vyznačuje sa rovnakým povrchom kovových zásobníkov.

V 20. storočí, Novoseltsevskaya práce artel bol vytvorený v Novoseltsevo, jednej z dedín okresu Mytishchi. Spoločnosť vyrábala kovové plechy s lakovým povlakom. O dva roky neskôr vznikli ďalšie dve pobočky v Zhostove - Zhostovskaya labour a Special Kustar, nasledované Lakirovshchik a vlastnou prácou (len v Troitsku). V roku 1928 sa všetky zlúčili do jediného systému.

Geografická poloha obce bola v rukách umelcov: mohli bez použitia služieb sprostredkovateľov predávať tovar v Moskve. Bolo tiež vhodné kúpiť suroviny na prácu. Prvé sovietske roky neboli pre majiteľov Zhostova ľahké: bol čas na sociálny realizmus a naturalizmus v umení, tradičné remeslo sa stalo irelevantným. Ale umelcom sa podarilo udržať smer, záujem, ktorý sa objavil počas Khrushchev "topenia". Ruské výtvory prišli na medzinárodné výstavy a zahraničný dopyt splodil masovú výrobu lacných suvenírov.

Dnes môžete navštíviť najzaujímavejšie múzeum v Zhostove, exkurzie vás zoznámia nielen s malými, ale aj veľkými návštevníkmi nielen so slávnymi vaničkami, ale aj s inými maľovanými riadmi, jedinečnou technikou, predmetmi a črtami antického remesla.

popis

Kľúčovým motívom maľby Zhostovo bola kvetinová kytica. V tvorivom smere existuje jasná kombinácia realistickej povahy živého tvaru kvetu a dekoratívnej komunity, ktorá je podobná tradičnej ručne maľovanej maľbe, ktorá zdobí točiace sa kolesá, truhlice a tuyasochki. Kladenie takéhoto rozhodnutia o kytici kvetov je dlhotrvajúcim vývojom dekoratívnych schém, možno vidieť sadu záhradných kvetov - to je zostavená kytica, kytica ruží, girlanda a veniec.

Zhostovo práce majú dve hlavné črty.

  • Jasné farby. Tradičné čierne pozadie, ale s ním vyzerajú modré, zelené a červené verzie. Pozdĺž okrajov zásobníka - svetlý kvetinový ornament.
  • Technicita, tradičná kresba. Umelec pracuje so širokou kefou - šikovne načrtáva kompozíciu na samotnom zásobníku. Počas práce zaisťuje, že kvetinový obraz je celkom expresívny, ako aj rytmické umiestnenie farebných škvŕn.

Práca majstrov veveričky kefy a olejové farby. Farba sa tradične riedi ľanovým olejom, kefy sa premyjú v terpentínovom roztoku. Každý umelec má bohatú zbierku štetcov: od tenkých, s ihlou silnou až po najväčšiu. A každá kefa pracuje svojím vlastným zdvihom.

Rozmanitosť tvarov

Dnes sú vyrábané výrobky vyrazené na profesionálnych lisoch, ktoré umožňujú nastaviť výrobok do akéhokoľvek tvaru. Ak je polotovar opečiatkovaný, potom sa náčrtok najskôr nakreslí šablónou a potom sa vyreže a vytiahne na elektrický lis.

Ale sú tu aj exkluzívne objednávky, a potom majster ručne kované riady. Koval si vezme železný hárok, vyreže formulár so špeciálnymi nožnicami, potom vyrazí z formulára a vytiahne ho von. Okraj výrobku je navinutý, drôt je k nemu prilepený, čo dáva výrobku reliéfnu formu a zároveň ho posilňuje. Samozrejme, ručne kovaný výrobok bude veľmi drahý.

Zásobníky Zhostovo môžu byť:

  • kolo;
  • oválny;
  • gitara;
  • osemboká;
  • obdĺžniková (častá možnosť);
  • okrídlené (s vrúbkovanými hranami);
  • kombinovať.

Nedá sa povedať, že jedna forma je viac populárna ako iná: okrúhle a oválne podnosy vyzerajú tradičnejšie, ale gitara je v dopyte.

7 fotografie

Typy výkresov a vzorov

V 21. storočí už nie je pozorovaná prísna kanonizácia, keď pozadie musí byť jasne čierne a nič viac. Farby pozadia strieborná, červená a malachitová už nie sú vzhľadom na zásobníky Zhostovo neočakávané. Ale kvety zostávajú hlavným vzorom remesla. Zhostovisti zaujali takúto tému od majstrov Uralu, ktorí tiež umelecky interpretovali krásu poľných a záhradných kvetov.

Maľované zásobníky v štýle Zhostovo majú mnoho rozoznateľných odtieňov.

  • Centrum kompozície s veľkými rastlinami, tak aj s takou panache, ako by kvet rastie od stredu tácky. Pozdĺž okrajov - kvety menšie.
  • Hlavnou potlačou je kvetinová kytica alebo kvetinový veniec, Povinné a kvetinové ornamenty, rôznorodé.
  • Výber farieb podľa osobného rozhodnutia autora. Každý umelec zobrazil na tácke tie kvety, ktoré sa mu páčili.
  • Moderné rozšírenie tém a vzorov. Dnešní majstri maľby Zhostovo maľujú zátišie, vtáky, zvieratá, krajiny a rôzne tematické obrazy.
Veľké rastliny
Kvetinový veniec
autora
S vtákmi

Tvorivosť je živý proces. Moderné majstri, ktorí pokračujú a oslavujú významné smery, hľadajú nové myšlienky (tvary, vzory, farby). To nie je v rozpore s kánonmi, ale rozvíja obraz Zhostov, čiastočne ho vkladá do skutočných tvorivých otázok, v žiadnom prípade nie je depersonalizujúcich, bez toho, aby boli zbavení individuality.

Musím povedať, že tento umelecký trend tiež veľa trpí podvodníkmi, ktorí robia falzifikáty a odovzdávajú ich ako skutočné tácky Zhostovo.

Rozoznáva sa však falošný originál.

  1. Na tomto výrobku je určite logo pečiatky dielne, ktorá ho vyrobila.
  2. Falošné zásobníky môžu mať ostré hrany, ale skutoční majstri nikdy nedovolia takú chybu - hrany budú určite zvinuté. Spracovanie hrany je potrebné nielen z umeleckého hľadiska, ale aj preto, aby zásobník získal silu.
  3. Tento zásobník je dosť hrubý: mal by byť tak, aby zachoval samovar a pokrmy, ktoré sú podávané s ním. Ak dáte niečo ťažké na tácku, ale on sa sklonil - to nie je originálny produkt Zhostovo.
  4. Tento zásobník má zrkadlový povrch. Opakovane sa natiera, každá vrstva musí byť leštená. A lak na povrchu uložiť aspoň dve vrstvy, z ktorých každá je leštená. Dá sa povedať, že v zásobníku Zhostovo sa všetko odráža ako v zrkadle. A ak sa tak nestane, znamená to, že etapa lakovania sa preskočí, čo môže byť len falošný.
  5. Ideálna technika. V týchto majstrov nemôže byť krivé čiary, matné farby, fuzzy kreslenie. To je neprijateľné, všetko musí byť v súlade s normou a tradíciami.

Z tohto dôvodu produkt, ktorý je príliš lacný a priori, nemôže byť zásobníkom Zhostovo. Táto viacstupňová tvrdá práca s dobre overenou kontrolou kvality nie je lacná, ale tá bude slúžiť zásobníkom mnoho rokov.

Je to nádherný dar, ak chcete vyjadriť darček z vašej vlasti alebo len potešiť svojich blízkych trvanlivou, krásnou, klasickou vecou.

Fázy maľovania

Maľovanie podnosov zo Zhostova sa vyznačuje aj vrstvením. Prvá vrstva je povlak. Kapitán bielenej farby šíri farebné škvrny, puky a listy do rôznych kompozičných schém. Každé miesto by malo nájsť svoje miesto a neodchýliť sa od zámeru autora.

Potom začne sušenie a po vysušení sa master dostane do druhého stupňa, odtieňa. Priehľadná farba pre glazúrneho umelca dáva tmavé, menšie detaily kvetinových prvkov.

Ďalší krok sa nazýva tesnenie, počas ktorého autor kreslí svetlé plochy s hustou a nepriehľadnou farbou. Potom to ideOkrem toho je každý majster autorom: jeden je malý a jeden je široký. Glare sa dá porovnať s hudobným rytmom.

Ďalším krokom je kresba. Majster kreslí svetlé okraje lístkov, okraje letákov, kvetov, púčikov. Napríklad „make a seed“ znamená zaregistrovať najmenšie detaily v púčikov / kvetoch. Nasleduje väzba: jemná burina vyplňujúca prázdne priestory medzi prvkami robí kompozíciu jednotnou a harmonickou.

Jeden majster venuje veľkú pozornosť záväznosti, starostlivo predpisuje najmenšie detaily, druhý pracuje na minimalistických princípoch. Jeden autor bude mať jasnú väzbu, iný bude dynamicky zapadať do pozadia zásobníka.

tesnenie
Chertezhka

V tomto štádiu sa maľovanie podnosu skutočne končí: podnos sa vysuší a prenesie sa do okrasného zariadenia.

Ak načrtneme proces práce na podnose, bude obsahovať niekoľko krokov.

  1. Slabá základná farba Kapitán kreslí náčrty kvetov a iných zložiek kompozície.
  2. Ďalej umelec pracuje na priesvitných tieňoch. V tomto štádiu sa nakreslia kvetenstvo a letáky.
  3. Farby v tvare použitím odtieňa.
  4. Po vysušení autor vloží obrázok do oslnenia, ktorý mu poskytne objem.
  5. Jemná kefka Autor kreslí najmenšie detaily diela, ktoré ho dopĺňa.
  6. Práca prebieha na pozadí obrázku.
  7. Na okraje podnosu sa nanesie ozdoba. - zvyčajne ide o kvety alebo geometrický obrazec. Tento postup je považovaný za konečný, ale nie je možné prezentovať zásobník Zhostovo bez neho.

Dnes nie je potrebné na diaľku pochopiť tajomstvo excelentnosti Zhostovo remeslo. V Moskve otvorili jediné štúdio Zhostovo, kde učia všetci najlepší majstri.

Na špeciálnych kurzoch môžete získať hlbšiu prípravu.

Bližší pohľad na proces výroby zásobníkov si môžete prezrieť nižšie.

Napíšte komentár
Informácie poskytnuté na referenčné účely. Nepoliehajte sa na seba. Pre zdravie vždy konzultujte s odborníkom.

móda

krása

vzťahy